GUSTAVO NIÑO
[Alta Decoración]

Imagine una casa vacía, una casa que a pesar de estar vacía, esté bien decorada. Imagine tal vez una casa en la que sus paredes están decoradas - tan sólo- con otras paredes

La mayoría de guías para aprender a pintar que podemos encontrar en la sección de descuentos de alguna librería-papelería suelen enumerar paso a paso, el aprendizaje y realización de una pintura basadas en aspectos como forma, color, textura, acabados, composición, herramientas a utilizar y cómo estas deben ser utilizadas. Si bien es usual que se ejemplifiquen los pasos a seguir mediante imágenes como jarrones, mujeres desnudas o paisajes, estos conceptos son constitutivos de cualquier pintura y definen lo que es o lo que puede llegar a ser la pintura, más allá de su bidimensionalidad o de su soporte.
Me gusta pensar que estos conceptos propios de la pintura tradicional pueden encontrarse también en lugares cotidianos y que no son comprendidos o pensados como Arte. En fachadas de casas, en el diseño industrial, en los supermercados y sus productos, en avisos, y por qué no, en la decoración de interiores. Es así que el pintor, desde la aparición de industrias dedicadas a crear diversos tipos de pinturas y materiales para decorar los espacios que habitamos, puede echar mano de estos productos para realizar pinturas tradicionales y porqué no,  a su vez decorativas.
En “Alta decoración”, la inspiración proviene del estante, de los productos disponibles, de lo que allí se encuentra porque se vende bien, de lo que aún no ha sido descontinuado. “Alta decoración” es un inventario, es un muestrario. A diferencia del cliente usual que compra únicamente lo que necesita, en esta oportunidad se compró todo lo que se encontró, conservando el nombre que la industria le pone a sus productos.
Gracias a la proliferación de almacenes como Home Depot, Tugó, Easy o Homecenter y el diseño industrial, la decoración de donde habitamos es la forma en que el pensamiento pictórico entró al hogar. Objetos como lámparas, muebles o tapetes se eligen en función del color de la pared o viceversa, o de cómo combinan, o de cómo “se verían” al lado de otros. De la misma manera entonces, puede llevarse el pensamiento industrial y decorativo a la pintura tradicional.
Es así como la decoración surge como una posible forma de pensamiento visual de la cotidianidad, más que como algo accesorio a las cosas. La decoración no es un valor extra de la pintura sino su propia naturaleza.

GUSTAVO NIÑO

ESTUDIOS REALIZADOS
2010. Arte. Universidad de los Andes. 

EXPOSICIONES INDIVIDUALES
2011   Alta Decoración, Galería Jenny Vilà, Cali.
2011  "Life in Mono". Sala Alterna Galería  Santafe, Planetario Distrital, Bogotá.
2011   Del mismo modo y en sentido contrario. Galería ¼ de Arte, Bogotá.
2009  Simón dice:-  Sala de Proyectos de la Universidad de los Andes, Bogotá.

EXPOSICIONES COLECTIVAS
2011    V Salón  de Arte Bidimensional, Fundación   Gilberto Alzate Avendaño, Bogotá.
2010   42 Salón Nacional de Artistas,  Proyecto curatorial  “Preámbulo”, Museo Naval del Caribe, Cartagena de Indias.
           VI Premio Uniandino a las Artes - Trayectos  IV: 2.000 cms³, Galería Espacio Alterno, Bogotá. 
           En Audiencia, Cero Galería, Curaduría de William Contreras, Bogotá. 
           Porque la necesidad tiene cara de arte, Casa del artista, en compañía de Sebastián Fierro y Andrés Matías Pinilla, Bogotá. 
           Porque mejor es posible, Presentación del Proyecto de Grado  “Trabajos Recientes” en la Universidad de los Andes, Bogotá. 
2009   13 Salón Regional de Artistas, Proyecto curatorial “La Oreja  Roja”, El Parqueadero, Banco de la República, Bogotá.
           Yolanda o Magdalena, Salón Regional de Artistas – Zona Centro, Sogamoso.
           13 Salón Regional de Artistas – Zona Centro, Proyecto  curatorial “Preámbulo”, Tunja.
           Dibujos de trabajo y otras cosas visibles sobre papel no necesariamente entendidas por no artistas- Museo de  Antioquia, Medellín. Curaduría de Lina Castañeda.
           Estudio de riesgo – Sala de Proyectos Universidad de los Andes, Bogotá. 

DISTINCIÓN
2011  Ganador del Programa Distrital de Estímulos  2011. Concurso de Exposiciones en la Sala Alterna, Sala Virtual y  otros espacios de Bogotá (Concurso Distrital).

OTROS
2011             Asistente de Arte y realización de maqueta y  figuras para el cortometraje “EL TIEMPO VA” del director Andrés Arizmendy B. En  postproducción.
2008 / 2009  Participante en el Proyecto de investigación “Café Automático” Apoyado por la Universidad de los Andes, Fundación Gilberto Alzate Avendaño y Cámara
                     Colombiana del Libro, Bogotá. 
2008 /2009   Colaborador en el Proyecto ICAA  (Internacional Center for the Arts of the Americas-Museum of Fine Arts of  Houston).